Jack White-tól legutóbb a Blunderbuss albumot (és a hozzá tartozó UNSTAGED koncertet) tettük közzé, de most itt van egy még frissebb kiadvány tőle, pontosabban az ő Third Man Records nevű lemezcégétől: egy haverjának a kislemeze, melyen Jack dobosként, akusztikus gitárosként, vokalistaként és producerként is közreműködik! A szóban forgó haver nem más, mint Beck, akinek legutóbbi filmbetétdala (Looking For A Sign) idején épp azon sajnálkoztunk, hogy mostanában főleg csak feldolgozások érkeznek tőle (Record Club lemezsorozat, I Only Have Eyes For You, Corinna Corinna stb.), és semmi jele, hogy készülne új albummal (az utolsó sorlemeze a Modern Guilt volt négy éve, márpedig ekkora szünetet korábban még sosem tartott). Nos, most örülhetünk, ugyanis az új kislemez sajtóanyagában az áll, hogy Beck Hansen 2011 végén az új albumán dolgozott Nashville-ben, és a távozása előtti utolsó napon még spontán ötlettől vezérelve felvette az I Just Started Hating People Today és Blue Randy című szerzeményeit is Jack White-tal. A tegnap megjelent kislemez A-oldalas dala már most meghallgatható itt a Recorderen (amint megjön a B-oldal, azt is mellétesszük), továbbá összegyűjtöttük a két dalszerző-gitáros-énekes eddigi közös stúdiómunkáit is, sőt a fél év kihagyás után a múlt héten újra koncertezni kezdő Becktől két friss videofelvételt is mutatunk (az egyiken nyolcéves kisfia jön fel vendégként a színpadra, a másikon meg Jack Black).

Egymondatos hír: „nincs nagyobb óriás az amerikai zene történetében” – mondta Barack Obama tegnap a washingtoni Fehér Házban, amikor Bob Dylan nyakába akasztotta az Elnöki Szabadságérmet (Presidential Medal Of Freedom), a legnagyobb kitüntetést, amit civil kaphat az Amerikai Egyesült Államoknak tett szolgálataiért.
www.bobdylan.com
www.whitehouse.gov
 

Jay-Z és Kanye West 2011-es közös sikerlemezéről, a Watch The Throne-ról (melynek a legfrissebb hírek szerint a két sztárrapper még idén megcsinálja a folytatását) megérkezett a legújabb klip: a Spike Jonze-féle Otis és a Kanye rendezte Niggas In Paris után a No Church In The Wild videóját a durva Justice- (Stress), M.I.A.-klipekkel (Born Free, Bad Girls) elhíresült Romain Gavras forgatta. A felvételekre Prágában kerül sor (úgy látszik, Gavras szeret a volt Keleti Blokkban dolgozni, mert a Simian Mobile Disco I Believe-jét Romániában, a Last Shadow Puppets The Age Of The Understatementjét Oroszországban készítette), de a lázadás nyilván univerzális. Jegyezzük meg, hogy a két sztárrapper aktuális kislemez- és klipdalának énekelt részeiben nem egy, hanem két vendég, a képünkön látható Odd Future-tag Frank Ocean (született: Christopher Breaux,  1987) mellett a fel nem tüntetett The-Dream (Terius Youngdell Nash, 1977) is hallható.

Egymondatos hír: feloszlott az amerikai alternatív rock történetének egyik legkitartóbb és legeklektikusabb zenei világú együttese, az 1984-ben a pennsylvaniai New Hope-ban alakult, a nyolcvanas évekbeli kazetták után 1990 és 2007 között 11 stúdióalbumot kiadó (az 1994-es Chocolate And Cheese-zel egy Playboy-szavazáson legszexibb albumborító címet elnyerő, az 1997-es Mollusk turnéjával pedig az 1998-as Zene Ünnepén a Gellért-hegyre is eljutó), és egészen 2011 végéig koncertező Ween, legalábbis az együttest alapító és irányító 1970-es születésű pszeudo-testvérpár, a szólógitáros-énekes Dean Ween (Mickey Melchiondo) és az énekes-gitáros Gene Ween (Aaron Freeman) közül az utóbbi a Rolling Stone magazinnak eképpen nyilatkozott (amivel „testvérét” is sikerült meglepnie – lásd az alábbi friss Facebook-üzenetet!).

Amint arról már a Recorder indulása után pár héttel, 2010 szeptemberében hírt adtunk, a Flaming Lips énekese, Wayne Coyne a természetes meztelenség híve: az együttese videoklipjeiben (Watching The Planets, See The Leaves, Girl, You're Weird stb.) és koncertjein feltűnő csupasz nők mellett a Twitteren is előszeretettel posztol meztelen fotókat – a feleségéről. Nos az elmúlt egy napban nem Michelle Martin-Coyne-ról, hanem egy sztárénekesnőről, neo-soul hercegnő Erykah Baduról tett ki egy sorozatot, melyet épp egy klipforgatáson kattintgatott: a Record Store Day alkalmából megjelent sztárparádés The Flaming Lips And Heady Fwends albumon szereplő tízperces közös számukhoz, a Roberta Flack által 1972-ben világslágerré tett The First Time Ever I Saw Your Face című Ewan MacColl-szeremény gyönyörűséges XXI. századi space-soul-noise-rock feldolgozáshoz készül épp videó – és ilyen képek lesznek benne. FRISSÍTÉS: Erykah Badu jelezte, hogy a képeken nem ő, hanem a húga, a rá igencsak hasonlító Nayrok Udab látható (aki szintén énekesnő)!  

Neil Young azzal a bejelentéssel indította a 2012-es évet, hogy ismét legendás kísérőzenekara, a Crazy Horse, vagyis Frank "Poncho" Sampedro gitáros, Billy Talbot basszista és Ralph Molina dobos társaságában dolgozik – márpedig ez a számos klasszikus lemezt (Zuma, Rust Never Sleeps, Ragged Glory, Weld, Sleeps With Angels) rögzítő kvartettfelállás utoljára 2004-ben játszott együtt (a Greendale turnéján) és utoljára 1996-ban adott ki albumot (Broken Arrow). A június 4-én megjelenő Americana egyáltalán nem szokványos anyag a 66 éves dalszerző-gitáros-énekes pályáján, hiszen csupa feldolgozásra épül (híres amerikai dalokból, folk sztenderdekből, óvodákban és tábortüzek körül énekelt nótákból), ám a végeredmény mégis tipikus Neil Young & Crazy Horse-lemez – és nem is csak az összetéveszthetetlen hangzást tekintve. Hogy a veterán kanadai folk-rocker kezében ezek a régi dalok történelemórára és máig ható társadalomkritikára egyaránt alkalmasak, azt az elmúlt hetekben már az archív filmrészletekkel klipesített Oh Susannah, Jesus' Chariot (She'll Be Coming Round The Mountain), Clementine és a brit himnusz God Save The Queen átirata is megmutatta – most pedig meghallgathatjuk a lemez többi számát is!

Az NME legutóbbi cool listjének első helyezettje és a BBC Sound Of 2012 listájának legnagyobb karrierre tippelt női előadója, a Recorder női reménységeket felsorakoztató év eleji nagy összeállításában is kiemelt harlemi rapperlány, Azealia Banks a héten ünnepli 21. születésnapját, és ehhez igazítva jelentette meg 1991 című új EP-jét – egy kis matek, és rájöhetünk, hogy a születési évéről van szó. A múlt heti Billboard Awards gálán a 2012-es év új stílusikonjának járó díjat elnyerő vagány fekete MC-lánytól idén – a Scissor Sisters-féle Shady Love-ban és a Lana Del Rey-nek készített Blue Jeans remixben hallható egy-egy versszaknyi közreműködése mellett – már négy remek új dalt is be tudtunk mutatni (NEEDSUMLUV, Bambi, Fuck Up The Fun, Jumanji), ám ezek egyike sem szerepel az e heti kiadványon: a négyszámos EP-re két vadonatúj felvétel (1991, Van Vogue) és két 2011-ben már bizonyított dal (212, Liquorice) került. Megtehetnénk, hogy csak a két új számot tesszük most közzé (melyeket Azealia ismét a New York-i producer, Machinedrum, azaz Travis Stewart zenei alapjaira rögzített), de sokkal szebb, ha itt van egyben a teljes EP, főleg hogy ritmikailag is igen egységes anyag állt össze – ígéretes bevezető az őszre ígért első albumhoz, a Broke With Expensive Taste-hez. 

A hónap elején beharangozott Jimi Hendrix-mozifilm után (melyhez épp pár órája érkeztek meg az első forgatási képek a főszereplő André 3000-ről!) egy másik halott amerikai zsenészzseni előtti mozgóképes tiszteletadásról is beszámolhatunk: a Weather Report legendás basszusgitárosa, a fúziós dzsessz legnagyobb virtuózai közt számon tartott Jaco Pastorius (1951–1987) előtt egyik nagy rajongója, a Metallica-basszista Robert Trujillo tiszteleg egy dokumentumfilmmel, melyet producerként jegyez. „Imádtam a fúziós dzsesszt, és onnan indultam ki, de Jaco jóval túlnőtt a dzsesszista énjén: benne volt a funk, a rock és a soul is. Az attitűdje pedig kifejezett punkos volt” – mondja Trujillo az élete vége felé a drog és alkohol mellett mentális problémákkal is küzdő excentrikus zenészről, aki egy kocsmai verekedést követően hunyt el 35 évesen.

Egymondatos hír: Madonna épp Tel Avivban, a Ramat Gan stadionban tartja az MDNA album május 31-én induló világturnéjának főpróbáit, és – a környéken kíváncsiskodó rajongók video- és hangfelvételeinek hála – már azt is tudhatjuk, hogy az énekesnő új koncertprogramjának egyik szenzációja az a blokk lesz, ahol Express Yourself című 1989-es slágerével összegyúrta annak koppintását, a Born This Way-t, mellyel legjobb tanítványa, a pont feleannyi idős Lady Gaga a 2011-es év egyik legnagyobb sikerét aratta, sőt slusszpoénként a kontextusba illő She's Not Me című 2008-as Madonna-dal is bekerült a csípkelődő medley-be.