
Új dalszerzői projektet indított Kisgyörgy Ilka. A Stories from the Apple Garden egy nehéz életszakaszból való kilábalás személyes hangvételű dalait gyűjti össze, amelyekben az énekes-dalszerző hagyomány a régizene modális dallamvilágával és a kortárs improvizatív zenei gondolkodással találkozik. A formáció bemutatkozó koncertje április 10-én lesz a Budapest Ritmo showcase programjában, első daluk most a Recorderen debütál.
„Ezek a dalok nagyon régóta formálódnak bennem. Van köztük olyan, amelyik több mint tíz éve született, de sokáig nem mertem megmutatni őket. Ahhoz, hogy igazán megszólalhassanak, meg kellett tanulnom gitározni, hogy teret adjak azoknak a zenei gondolatoknak és érzéseknek, amelyeket az énekhang önmagában nem tudott kifejezni” – meséli Kisgyörgy Ilka, akit a sötétfolkos DUNYHA frontembereként vagy a Nefelejcs című, a magyarnótát új vizuális kontextusba helyező rövidfilm főszereplőjeként is ismerhetünk.
Ilka a pandémia idején kezdett el autodidakta módon gitározni tanulni, ami új perspektívát nyitott neki, és a dalszerzés természetes módon kapcsolódott ahhoz a zenei világhoz, amelyben korábban elsősorban énekesként volt jelen. Nagy hatással voltak rá olyan dalszerzők, mint Laura Marling, Joni Mitchell, Jackson C. Frank, Sibylle Baier vagy Nick Drake, miközben a gyerekkori zenei élmények, a furulyán játszott reneszánsz és régizene dallamok szintén mélyen beépültek a zenei gondolkodásába.
„Valahogy ezek a modális dallamok mindig ott maradtak bennem. Amikor elkezdtem gitáron dalokat írni, egyszer csak újra előkerültek. A gitáron nyitott hangolásban játszom, az üres húrok rezonanciája egy lebegő, pulzáló hangzást hoz létre.” A dalok témája nagyon személyes: egy nehéz életszakaszból való felépülés, a gyógyulás és egy belső önismereti út lenyomatai. Az új dalciklus ennek a folyamatnak a különböző állomásait járja be, miközben a zene maga is a megtisztulás és a gyógyulás eszközévé válik.

Ilka debütáló dalszerzői albuma egy folkos hangzású anyag, amelyen ének, gitár, tekerő, nagybőgő és ütőhangszerek szólalnak meg, egy csipet analóg szintetizátoros zajszőnyeggel gazdagítva. A hangszerelésben fontos volt az organikus jelenlét: a zenében szándékosan maradt tér az intuícióknak, a lélegzeteknek és az improvizatív reakcióknak.
Ilka a zenésztársakat is e mentén választotta ki. A dalok hangszerelésével először Halmos András dobost kereste meg, aki a budapesti zenei életben kurátorként is aktív, és először egy zenei írás kapcsán kezdtek el beszélgetni, majd lejátszási listákat állítottak össze egymásnak, hogy megmutassák azokat a zenéket, amelyek hatással voltak rájuk. „Ahogy egyre több zenét küldtünk egymásnak, bennem is elindult egy folyamat: elkezdtem elhinni, hogy a dalaim talán elég értékesek ahhoz, hogy elindítsam őket, és hogy megszülessen körülöttük egy hangszerelés.”
Halmos érzékeny, finom ritmikai gondolkodása segített megtalálni a dalok pulzálását anélkül, hogy elveszett volna a törékeny karakterük. Dobosként ő számos különböző zenei közegben mozog otthonosan: a free-rockos JÜ és a Decolonize Your Mind Society, valamint a Gadó Gábor Quintet formációkban is fontos szerepe volt, jelenleg pedig olyan projektekben játszik, mint a Szodé vagy a Tariqa.
A zenekar bőgőse Dénes Ábel, akivel Ilka korábban a románzenés Taraf de Akácfában zenélt együtt. Ábel különlegessége, hogy lenyűgöző természetességgel mozog egymástól távoli zenei világokban a balkáni népzenétől a kortárs improvizatív zenéig. A Nagy Emma Quintetben meghatározó szerepet játszott, miközben a Söndörgőben egy világszinten is ismert produkció része, a Kovász zenekarban pedig egy szabadabb, kísérletezőbb oldalát mutatja meg, ahol a népzenei gyökerek találkoznak az improvizatív és avantgárd zenei gondolkodással.

A hangzás egyik különleges eleme Németh András tekerőjátéka lett. A közös munka egy nem mindennapi koncerthelyzetből indult: Ilka egy kurátori program keretében a Dugattyús Házban szervezett egy népi drónokra épülő koncertet a JazzaJ ZZZ sorozatban, ahol a tekerő tartott hangjai köré épülő zenei térben játszottak először együtt. A Junior Príma- és kétszeres Népművészet Ifjú Mestere-díjas Németh András számos lemezfelvételen és koncerten működött közre nemcsak Magyarországon, hanem világszerte Norvégiától Tajvanig. Kazohinia című szólólemezén különösen jól hallani azt a hangzásvilágot, amelyben a tekerő archaikus karaktere kortárs zenei gondolkodással találkozik.
A live session a budapesti ViaPlant tájépítész stúdió bemutatótermében készült, ahol természetes növényekkel készült lámpák és organikus formák adják a tér különleges atmoszféráját. „Amikor még építőmérnökként dolgoztam, az irodám pár saroknyira volt a ViaPlant bemutatótermétől, és gyakran bicikliztem el mellette hazafelé. Mindig megálltam a kirakatnál, mert lenyűgözött az a mód, ahogyan a természet jelen van ezekben a lámpákban. Valahogy nagyon erősen hordozzák azt az érzést, ami a zenémben is megjelenik: a városi lét és a természet utáni vágy közötti feszültséget. Már akkor éreztem, hogy egyszer szeretnék ebben a térben zenélni.”
A felvétel hangját Pap Dávid Tamás (PrePost Records) rögzítette, a videót pedig Chris Allan és Heidrich Roland készítették, akikkel Ilka több korábbi projektjén is együtt dolgozott. A Stories from the Apple Garden első lemeze már elkészült Weil András hangmérnöki és produceri közreműködésével, a projekt jelenleg kiadót keres a debütlemez megjelentetéséhez. A zenekar első nyilvános koncertje április 10-én a Magyar Zene Házában lesz a Budapest Ritmo fesztiválon.
A fenti live session videóban a Where Are the Seasons hallható a már elkészült lemez egyik dalaként.
Kisgyörgy Ilka a Facebookon. Instagramon. Honlap.
Fotók: Bezzeg Gyula.
A Premier rovat cikkeinek megjelenését az NKA Hangfoglaló Program keretében a Nemzeti Kulturális Alap támogatta.


